Mga gupit

Tungkol sa mga uso sa fashion, sabihin ng isang salita, o isang estilo ng ballout ng couture

Ang mismong konsepto ng "ballroom" ay tumutukoy sa hindi propesyonal na pagpapares sa sekular na mga sayaw na lumabas sa Middle Ages sa Europa. Malaki ang nabago at sumaya ang anumang panahon sa mga sayaw na sayaw. Sa buong pag-unlad ng kultura ng Europa, ang pagsasayaw ng ballroom ay naiimpluwensyahan ng iba't ibang mga mapagkukunan ng etniko at propesyonal na sayaw.

Ang sayaw ng Europa ay nabuo ang batayan ng pagsasayaw ng ballroom noong ika-20 siglo, na kasama ang mga impluwensya ng Latin American at African culture, na nabago na salamat sa paaralan ng sayaw ng Europa.

Noong 20s ng huling siglo, ang mga eksperto sa Ingles ay nag-standardize ng waltz, mabagal at mabilis na foxtrot. Sa gayon, ipinanganak ang mga mapagkumpitensya na sayaw: panlipunan at palakasan. Sa mga ikalimampu, sumisid, cha-cha-cha, rumba, samba, paso doble ay idinagdag sa ballroom dancing.

Ang mga kumpetisyon ngayon ay isang programa:

  • Latin American
  • European
  • Sampung sayaw (biathlon),
  • Latin American at European Sequoias,
  • Ang pagbuo ng Latin American at European.

Ang Estados Unidos ay may sariling pambansang bersyon ng kumpetisyon - American Rhythm at American Smooth.

Sa wikang Ruso, ang salitang "bola" ay nagmula sa Pranses, ay may Latin na ugat ng pandiwa ballare - "sayaw".

Ang katanyagan ng pagsasayaw ng ballroom ay tumanggi sa paglipas ng panahon, isang twist na lumitaw sa 60s ay minarkahan ang pagtatapos ng sayawan ng ballroom. Ang Tango, waltz, foxtrot ay hindi na nagsilbi upang aliwin ang masa. Binuksan ang isang bagong pahina ng kasaysayan para sa pagsasayaw ng ballroom.

Dahil ang pagganap ng pagsasayaw ng ballroom ay nangangailangan ng ilang mga kasanayan at pagsasanay, ang kanilang pagiging popular sa lipunan ay tumanggi sa paglipas ng panahon. Ang hitsura ng isang iuwi sa ibang bagay sa 1960 ay minarkahan ang pagtatapos ng pagsayaw ng pares. Ang mga sayaw tulad ng waltz, tango, foxtrot, atbp, sa katunayan, ay tumigil upang magsilbi para sa masaang libangan. Binuksan ang isang bagong pahina sa kasaysayan ng pagsasayaw ng ballroom.

Maaari kang makahanap ng mga video at larawan ng mga palabas sa sayaw ng ballroom sa website.

Ibahagi sa mga kaibigan

Sa mga nagdaang taon, ang fashion sa pagsasayaw ng ballroom ay lalong nakatuon sa mataas na fashion. Siya, kahit na dumating siya sa sahig na may kapansin-pansin na pagkaantala, ngunit, anuman ang sasabihin mo, ay talagang hindi maiwasan. Tungkol sa kung aling mga haute couture trend ang hinihiling ngayon sa mga sayaw, at kung saan ay hindi masyadong naaangkop sa buhay na parket, basahin ang DANCESPORT.RU.

Mataas na fashion - ang dalaga ay hindi matatag. Ngayon, siya ay nalubog sa mga alaala ng maluwalhating ikalimampu, at bukas ay masigasig na siya tungkol sa nakamamatay na twenties. Ang fashion ng panahon ng 2014-2015 ay aktibong nagbabalanse sa pagitan ng mahigpit na geometry ng klasikong at ang baroque pretentiousness. Kaya, sa mga catwalk ng Milanese at Parisian sa taong ito maaari kang makakita ng mga damit sa iba't ibang mga estilo, bukod sa kung saan ang mga nangungunang damit na may isang mataas na silweta na may mataas na baywang, "bingi" maxi at mga cutaway na estilo mula sa balakang.

Ang mga gupit na gupit na gupit ay ang paglalahad ng programang Latin American. Dahil sa kanilang graphic na likas na katangian, magagawang bigyang-diin nila ang mga linya ng katawan, ngunit hindi sila palaging angkop para sa mga kasosyo na may hindi sapat na mga katangian ng bilis.

Ang mga damit na chi maxi ay isa rin sa pinakasikat hindi lamang sa mga damit na pang-gabi, kundi maging ang mga kaswal. Ang mga kumpletong saradong mga modelo o kamangha-manghang mga pagpipilian sa retro na may tatlong-quarter na manggas ay madalas na nakikita sa mga pedestals sa mundo. At hindi ito nakakagulat. Pagkatapos ng lahat, ang gayong imahe ay tumutulong sa may-ari nito na makatipid ng tonelada ng pulbos at pag-taning (at nangangahulugan ito ng pera at oras).

Gayunpaman, ang mga "bingi" na damit sa programa ng Europa ay dapat na hawakan nang maingat. Kung ang materyal ng swimsuit ay gawa sa solidong siksik na tela, ang gayong estilo ay hindi lamang mai-overload ang imahe, ngunit kapansin-pansin din itago ang hugis ng kasosyo.

Ang mga high-waisted na bihirang bihirang maging pangunahing sa pagsasayaw ng ballroom. Ngunit din, sa kanilang sariling paraan, kailangang-kailangan. Mukha silang kamangha-manghang sa marupok na mga kasosyo na may tamang hugis-itlog ng mukha at maayos na may isang mataas na uri ng beam na "babette". Hindi sinasadya na ang partikular na istilo na ito ay palaging at nananatiling tanda ng Alina Basyuk.

Sa mga tuntunin ng dekorasyon, ang mataas na fashion ay nag-aalok din ng maraming mga promising opportunity para sa sayawan ng ballroom. Ang sopistikadong panahon na ito ay katabi ng mga guhit na solusyon. Ang pusta sa geometry ay nagpapahintulot sa mga taga-disenyo na maglaro kasama ang iba't ibang mga pagbawas at mga texture ng tela, na lumilikha ng isang medyo napapanahong at mahigpit na imahe sa sahig. Ang tulad, itim-at-puti, graphic dresses ay ginusto para sa kanilang sarili, halimbawa, nina Anette Zyudol at Irina Novozhilova.

Ang pangalawang kalakaran sa dekorasyon, na nakuha ang parquet na may lakas at pangunahing, ay mga bulaklak na burloloy na umaakma nang perpekto sa isang grid ng iba't ibang mga kulay, at, siyempre, magmukhang lalo na matikas sa itim.

Ang mesh bilang isang materyal ay ganap na unibersal para sa European at Latin American program, dahil pinapahusay nito ang impression ng pisikal at pinadali ang mga nangungunang linya. Sa "Star Ball" - 2014, ang isang katulad na maliwanag na kumbinasyon ng isang pink mesh na may isang palawit ay pinili, halimbawa, ni Joanna Lewinis. Sa isang itim na mata, kasama ang isang puting palda na may mga ruffles, sumasayaw siya sa sahig ng Kremlin at Mel.

Ang pisikalidad ay makikita sa kulay ngayon. Kalmado shade: ginto, kayumanggi, murang kayumanggi, ginto, kahit na hindi laging nakikita sa mga spotlight, tiyak na magdala ng isang bagong tala sa mga kulay na neon na sikat sa Russia.

Sa mga tuntunin ng mga kulay, ang panahon ng fashion sa 2014-2015 ay nakatuon sa mga hindi pamantayang lilim. Ang pangunahing connoisseur ng mga solusyon sa kulay sa disenyo, Pantone ng Institute Institute, na pinangalanan ang exotic na pula, lila, malalim na lilim ng berde, kulay abo, asul, maputlang dilaw at kayumanggi tulad ng mga kulay.

Siyempre, hindi lahat sa kanila ay magsasakop ng isang solidong lugar sa sahig. Kaya, kung ang pula at kaya bihirang umalis sa sayaw na Olympus, ang kulay-abo at kayumanggi ay maaari lamang maglaro nang maingat na paggamit, o sa kaso ng isang panalong kumbinasyon ng kulay.

Habang pinapasok ng Her Majesty Fashion ang sahig, ang kanyang unang messenger ay pangunahing mga tatak ng sayaw, tulad ng Chrisanne o Sapiel. Alinsunod sa pinakabagong mga uso, sa kanilang mga damit ngayon mayroong isang lugar para sa mga pastel, at para sa mga pagsingit ng puntas, at para sa iba't ibang mga maliliit na detalye. Ang masasayang Italyanong Sapiel ay nagpahayag sa kanilang pahina: "Lahat ay batay sa mga detalye, kagandahan, kadalian ng buhay - ito mismo ang ipinahayag ng aming mga costume."

Siyempre, mas matatag ang Ingles na Chrisanne. Ang mga bumabagsak na mga fold ng tela, balahibo, mga pattern ng malaking bato, napakalaking alahas, bihasang may maraming bilang ng mga kristal na Swarovski. Walang maaraw na liwanag ng Italyano, ngunit mayroong isang napakalaking at pare-pareho na porma.

Ngayong taon, ang mga tatak ng Italyano at Ingles ay pumipusta sa transparency, aktibong dekorasyon ng mga palda, whipping foam mula sa puntas at organza. Ang dekorasyon ng kanilang mga likha ay gumulong, ngunit hindi pinigilan, ay hindi nagiging isang sinasadya na couture. Well, ang ball gown at ang ball gown, upang hindi lamang maganda, ngunit komportable din ..

Mga istilo ng sayaw

Ang Striptease ay ang sining ng pang-aakit ... Ito ay kagiliw-giliw na upang maihayag nito ang pagkababae, senswalidad at sekswalidad sa isang mananayaw. Ang pagiging isang magulang sa isang lalaki, ang isang babae sa ating panahon ay lalong nakakalimutan na maging isang babae. Mga klase ng mga pag-refresh ng mga uri ng pag-refresh ng klase, sinira ang mga shackles ng pagpilit, matutong magpahayag ng mga damdamin at emosyon. Ang mga klase sa pylon, naman, ay nagbibigay ng kamangha-manghang pisikal na fitness.

Mga paghihirap: nangangailangan ng maindayog kasanayan sa gymnastics, mahusay na pag-uunat at isang magandang pigura.

Ang mga mananayaw ng mga genres na ito ay tunay na "mga salamangkero ng sayaw", na nagmula sa sining ng pantomime. Ang ginagawa nila ay kamangha-manghang! Hindi para sa wala, ngayon walang mas malamig kaysa sa mga breakers sa modernong sayaw. Sa kanilang mga talumpati, nakikita namin ang pinakamataas na antas ng kontrol sa katawan, ang pinaka kumplikadong mga elemento, kaya hindi mailarawan kung minsan kahit na masakit na panoorin. Masayang hangganan sa kakila-kilabot!

Mga paghihirap: upang makamit ang tunay na bagay sa break dance, kailangan mong italaga ang iyong sarili sa kanya. At kailangan mong maging maingat, hindi maaaring gawin nang walang pinsala.

Ano ang kailangan mo para sa mga fashionistas na labis na pananabik para sa eksena! Ang pinakamataas na antas ng pag-post at pagkilos. Naglalaro sila sa biyaya ng mga form at linya, na kung saan ay masigasig na ibunyag ang kagandahan ng isang katawan na half-hubad. Ang Vogue at Waaking ay "mga pathos para sa mga puti". Ang estilo ng Vogue ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga poses ng modelo; ginagaya nito ang paglalakad sa podium. Sa istilo ng Waaking, na kinuha ng maraming mula sa Vogue, namamayani ang mga paggalaw ng kamay (ang pangalan mismo ay isinalin bilang "mga kamay ng alon"), hiniram nila ang maraming mga paggalaw mula sa mga kandado. Ang Go-Go ay isang mas malayang istilo, kung saan ang dalawang nauna ay pinagsama at mga elemento ng iba pang mga estilo, tulad ng isang guhit, ay idinagdag. Ito ang pinakapopular na istilo ng mga night club sa pagsayaw.

Mga paghihirap: ang mahusay na pisikal na data at kahandaan sa moral ay kinakailangan para sa protrusion sa entablado sa halos damit na panloob.

Ang isang modernong interpretasyon ng ballet, na nagpapanatili ng mga tradisyon ng aesthetic, ngunit nagbibigay ng kalayaan at kakayahang umangkop ng pamamaraan, na tinanggal ang mahigpit na pamantayan ng mga klasiko. Ang mga estilo na ito ay batay sa koreograpya. Karamihan sa mga institusyon ng mas mataas na edukasyon ay nagpapakita ng kontemporaryong sayaw. Ngunit ang kabalintunaan na ang genre na ito ay ganap na hindi angkop para sa pagsayaw sa modernong musika ng sayaw. Ito ay isang simpleng pamamaraan ng sayaw ng sayaw.

Mga paghihirap: upang magtagumpay sa istilo na ito, kailangan mong harapin mula pagkabata.

Ang pinakamataas na "theatrical" form ng choreographic art, ang embodiment ng pinakamataas na aesthetic ideals. Ito ay isang eksklusibong sayaw na naka-orient sa entablado. Ito ay may likas na mahigpit na pamantayan at mataas na mga kinakailangan para sa mga diskarte sa pagganap, marami sa mga ito ay isinasagawa hanggang sa limitasyon ng mga kakayahan ng tao. Sa mga tuntunin ng pagiging kumplikado, ang mga elemento ng ballet ay maihahambing lamang sa mga elemento ng breakdance.

Mga problema: ang mga propesyonal na klase sa ballet ay hindi pumasa nang walang isang bakas. Ang labis na mataas na mga kinakailangan ay nag-iiwan ng kanilang marka sa pagbuo ng katawan, lalo na dahil ang ballet ay dapat na maisagawa mula sa pagkabata, habang ang katawan ay may suplay pa rin. Pinsala sa ligament, tendon, joints, overdeveloped indibidwal na mga grupo ng kalamnan at marami pa ang posible.

Ang mga patutunguhan na ito ay napakapopular ngayon. Hindi lamang ito sayawan, ito ay paglilibang, komunikasyon, discos. Ang mga istilo na ito ay nagdudulot ng mga tao: masigla, masidhing paggalaw, kapana-panabik na swaying hips ... Bagaman sa karamihan ng bahagi sila ay mga mananayaw na pares, ngunit inayos sila upang madali mong mabago ang mga kasosyo, gumawa ng mga bagong kakilala. At hindi sila nangangailangan ng espesyal na pagsasanay, ay medyo simple upang malaman.

Mga paghihirap: sa paunang yugto, may ilang mga paghihirap para sa mga mahilig, ang pangunahing bagay ay upang makahanap ng isang angkop na kasosyo.

Ang mas mababang pahinga ay isang obra maestra ng ating oras, na hangganan sa imposible, lalampas sa kakayahan ng tao. Isinasama nito ang mga elemento at istilo ng kultura ng Hip-Hop, na ginanap sa pamamagitan ng DubStep o Hip-Hop na musika. Ang teknikal na kakanyahan ng estilo ay ang kontrol ng "metalikang kuwintas" sa lahat ng posibleng posisyon, i.e. patuloy na paikutin kapag nagbabago ang posisyon sa anumang mga puntos ng suporta, kahit na sa ulo. Ito ang pinaka-kumplikadong acrobatics na superimposed sa mga ritmo ng musika. Angkop para sa maikli, stocky dancers.

Mga kahirapan: napakahirap upang maiwasan ang mga pinsala

Sayaw ng katutubong Espanyol na may sapilitan tradisyonal na mga costume. Ang Flamenco ay partikular na kapansin-pansin at nakakaakit ng isang medyo madla ng madla. Ito ay isang kamangha-manghang at nagpapahayag na genre na puno ng pagkahilig. Siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng tukoy na koreograpiya ng kanyang mga kamay, aktibong pagbugbog sa mga tap na trills at napakarilag pa sa frill ng mga chic na skirt sa isang paraan ng gipsi.

Kahirapan: kailangan ng isang masigasig na kahulugan ng ritmo

Ang sining ng pang-aakit, erotikong sayaw ng silangan (sinaunang striptease). Ginawa sa mga tukoy na kasuutan na may mga kaliskis na kaliskis, na nagpapabuti sa pagiging musikal ng sayaw, pag-synchronize sa musika. Ang sayaw sa Oriental ay mayaman sa lahat ng mga uri ng mga diskarte sa plastik, ritmo, puno ng maliit na mga detalye at dekorasyon. Tunay na mga propesyonal na mananayaw ay napukaw sa kagandahan ng mga curves ng isang kalahating hubad na katawan at malinaw, makinis na iginuhit na paggalaw. Hindi tulad ng iba pang mga istilo, ang mga "oriental dancers" ay natutuwa sa pagpapahayag ng mga kahanga-hangang anyo, ang kakayahang ipakita ang mga tampok ng isang babaeng tayahin.

Mga kahirapan: maliit na pag-alog, panginginig ng boses, nakakapinsala sa isang hindi nabagong babaeng katawan.

Base ng Modern Dance - format ng sayaw para sa sahig ng sayaw, na angkop para sa musika ng iba't ibang mga genre. Ito ay isang unibersal na pamamaraan ng sayaw na pinagsasama ang anumang estilo, uri at pamamaraan. Hindi kinakailangang kabisaduhin ang mga link at performances ng sayaw, ang sayaw ay itinayo alinsunod sa prinsipyo ng taga-disenyo: mayroong mga pangunahing elemento at panuntunan kung paano sila pinagsama sa bawat isa. Ang pagkakaroon ng pag-aralan ng ilang mga paggalaw at pagkakaroon ng natutunan upang pagsamahin ang mga ito sa bawat isa, maaari kang mag-improvise sa iba't ibang musika, dahil sapat na ang ilang buwan na pagsasanay na ito. Ang buong sayaw ay batay sa ritmo, plastik at koordinasyon ng mga paggalaw.

Mga paghihirap: upang makamit ang kagandahan at kadalian sa improvisasyon, nangangailangan ng oras upang maibalik ang mga atrophied na grupo ng kalamnan.

Mga aktibong estilo para sa nagpapahayag na kabataan: mga diskarte na may mga swings at tumalon sa musika na may direktang ritmo. Labis na pag-ubos ng enerhiya, nakakaakit ng maraming pansin at nangangailangan ng maraming puwang. Hindi ka magiging masuwerteng kung nakita mo ang iyong sarili sa tabi ng tulad ng isang mananayaw sa isang barado na sahig ng sayaw, dahil hindi ito madalas na natagpuan, ngunit sa mga kapistahan ng kalye ang mga estilo na ito ay naging isang hit! Magsisimula ang mga pamamaraan na ito, - at nais kong sumali at sumayaw. Ngunit ang mga mananayaw ay hindi sapat sa loob ng mahabang panahon, sapagkat ang hanay ng mga paggalaw ay hindi masyadong malaki at magkakaibang, at lahat ay lubos na masigla.

Mga kahirapan: paghahanap ng isang lugar upang maisagawa ang mga ito

Sa una, ang R 's ay isang kultura ng funk, jazz at kaluluwa. Nag-ambag din siya sa paglitaw ng bato at roll. Sa hinaharap, nagsimulang magkasamang aktibong ihalo ang R'B at Hip-Hop pareho silang bahagi ng isang kulturang African American. Ngayon, ang R bilang isang sayaw ay may kasamang lahat ng mga posibleng pamamaraan, ngunit lahat ng mga ito ay ginanap sa isang partikular na paraan ng pathos, sa isang sapilitan na naka-istilong sangkap. Mga Klase R '- isang mahusay na solusyon para sa mga nais "ipakita ang kanilang sarili." Ang istilo na ito ay nagbibigay ng tiwala sa sarili, isang pakiramdam ng sariling cool at sekswalidad, ito ay isang lunas para sa mga kumplikado at kawalan ng katiyakan na sobrang kulang para sa mga kabataan, na kung bakit ito ay isang kalakaran na kabataan.

Ang Hip-hop, gayunpaman, ay isang seryosong direksyon, kung saan ang sayaw ay nabibigyang katwiran ng talagang cool na pagsasanay ng mga mananayaw na hindi nagpapabaya sa break-dance.

Mga kahirapan: patuloy na sikolohikal na presyon sa loob ng koponan, kung saan naghahari ang diwa ng pakikibaka at kumpetisyon.

Pares ng sayaw na may mahigpit na pamantayan sa koreograpikong pamantayan. Ang mga mananayaw ay ganap na nakadikit sa kanilang kapareha, na napakahirap palitan.
Mga Kakulangan: traumatism, sakit sa trabaho. Ibinigay na ito ay isang propesyonal na sayaw upang lumahok sa mga kumpetisyon, na iniiwan ang isang kasosyo na halos palaging sumasama sa pagbagsak ng isang propesyonal na karera ng isang mananayaw.
Mga kalamangan: ganap na isiwalat ang paksa ng pakikipag-ugnay sa isang kasosyo. Ang pinakamataas na anyo ng posibleng art art sa sayaw.

Ito ang pinakaluma at sa parehong oras ang pinaka-modernong istilo ng sayaw. Patuloy siyang nagbabago kung paano nagbabago ang mga pamantayan ng pagkababae at pagkalalaki. Maaari mong isayaw ito sa iba't ibang paraan, ngunit ang kahulugan ay hindi nagbabago mula rito. Ang sayaw na ito ay kapana-panabik na sekswal na interes, na nagbibigay-daan sa iyo upang tamasahin ang iyong imahe, ang epekto na iyong ginawa. Ito ang pinaka-emosyonal na estilo ng sayaw na kung saan ang mga tampok ng paggalaw ng lalaki at babae ay pinaka ipinahayag. Dito, ang linya na naghihiwalay sa pinakamagaganda at ang kasuklam-suklam na ipinapasa napaka banayad. Samakatuwid, ang mataas na kwalipikasyon ng koreographer ay kinakailangan lamang.

Ang malawak na konsepto ng "club dance" ay nagsasama ng maraming mga paggalaw ng iba't ibang mga estilo. Maaari silang maisagawa nang magkasabay o solo. Ang sayaw ng club ngayon ay nahahati sa 2 direksyon: sa musika na may direktang ritmo at sa musika na may sirang ritmo.Ang direktang ritmo ay klasikal na musikang elektroniko tulad ng Disco House, Techno, Progressive. Broken ritmo ay break beat, break, R 's, Hip-Hop.

Nagmula sa oras ng kaugnayan ng pagsasayaw ng ballroom, ang modernong jazz ay isang kumbinasyon ng mga klasikal na pamamaraan, mga estilo ng sayaw sa kalye, improvisasyon ng jazz.

Ang kumbinasyon ng lahat ng mga estilo ng "lumang paaralan", tulad ng plastik, slide, king tat, robot. Ang Break Dancing ay kapana-panabik, masigla, at makulay. Sa kadahilanang ito, naging napakapopular siya. Una nang lumitaw ang Break dancing sa South Bronx (Big Up's to da Bronx!) Noong 70s. Sa una ay sumayaw siya sa mga kahon ng karton na inilatag sa kalye, na naging isang entablado ang simento. Ang mga mananayaw sa kalsada ay naghalo ng aerobatics na sumayaw sa martial arts at disco dance, at ang bawat tagapalabas ay gumawa ng kanyang sariling estilo. Ibinubuhos ang musika mula sa mga portable na recorder ng stereo tape. Ngayon ito ay isang personal na paraan upang makakuha ng hugis at magsaya!

Ang pamamaraan ng sayaw ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng isang karamihan ng tao ng mga manonood na gumagamit ng mga karaniwang pamamaraan ng artistry, malawak, kilusan ng amplitude, kapana-panabik na pansin, lakas ng loob at paglalaro. Ang isa sa mga pangunahing elemento ng Go-Go ay ang pagpapahayag ng sekswalidad at ang minimum na halaga ng damit.

Noong unang bahagi ng 70's sa Estados Unidos, isang malaking bilang ng mga pangkat na nagsasayaw sa mga lansangan na nabuo, kasunod na muling nabuhay sa kultura. Isinama niya ang isang tanyag na form na puno ng mga elemento ng iba't ibang mga estilo ng sayaw.

Stage, istilo ng kapangyarihan ng naka-synchronize na sayaw, na nagpapahintulot sa pag-eehersisyo ng kalidad, pagbabata. Ang isang malaking bilang ng mga magkakasabay na kumbinasyon ng mga tanyag na paggalaw at katapangan ay ipinakita.

Napakahusay na istilo ng sayaw para sa isang eksena kung saan ang paggalaw ay ginanap nang buong lakas at sa sobrang bilis. Ang isang malaking bilang ng mga "malawak" na paggalaw, swings, pag-ikot at pagliko ay kinakatawan sa istilo na ito.

Ang lahat ng mga uri ng buwanwalk sa lahat ng mga direksyon. Ang pamamaraan na ito ay perpektong pinagsama sa plastic. Sa gitna ng estilo ay ang mga moonwalks, na nagbibigay ng hindi kilalang epekto ng pag-slide sa sahig. Kasama sa istilo ang higit sa 20 mga uri ng paglalakad. Ang paglangoy o pag-gliding sa sahig ay isang ilusyon na nilikha gamit ang iyong mga paa. Lumilikha ito ng pakiramdam na sinusubukan mong pumunta sa isang direksyon, ngunit aktwal na gumagalaw ka sa isa pa. Ang isang klasikong halimbawa ng epekto na ito ay 'Moonlight Walk' na ginawa ng sikat na Michael Jackson. Ang aktwal na ilusyon ay isang lumang trick ng pantomime.

Bilang resulta ng "psychedelic Revolution" noong huling bahagi ng 60s, nabuo ang isang kultura ng musika, fashion, at sayaw. Ang pagpapakita ng iyong pagkatao sa form na ito ay may kaugnayan sa araw na ito. Ang istilo ng disco ay naiimpluwensyahan ang maraming iba pang mga estilo na lumilitaw mamaya.

Nakakuha siya ng mahusay na katanyagan sa buong mundo, salamat sa musika na kanyang isinagawa. Ang sobrang naka-istilong direksyon ng sayaw ay nakakatulong upang makakuha ng hindi mahusay na form na pang-atleta, ngunit nagbibigay din ng isang pagkakataon upang maipakita ang "aerobatics" sa mga club. Ang estilo na nagmula sa Hip-Hop, ay naging mas magkakaibang at kumplikado. Ang pagdadaglat na "R&B" ay nangangahulugang "ritmo at Blues." Bilang isang patakaran, sinasayaw ito sa antas ng improvisation.

Ang pananaw bilang isang pag-istilo ng diskarte sa sayaw, na may isang banayad na character ng paggalaw batay sa mga tiyak na tampok ng musika ng elektronikong pag-asa, ay hinihigop ang pangunahing paggalaw na maaaring gawin ng sinuman nang walang espesyal na pagsasanay sa pisikal. Ito ay isang sayaw ng malalim na damdamin na hindi palaging naiintindihan ng iba.

Hindi ito istilo ng sayaw, ngunit isang antas ng kasanayan sa anumang estilo. Ang sining ng hindi sinasadyang pagsasama-sama ng mga paggalaw ng lahat ng mga estilo na alam mo sa isang di-makatwirang pagkakasunud-sunod nang walang paglahok ng lohikal na memorya gamit ang memorya ng motor.

Ang iba pang mga lugar ng sayaw sa club ay Hip-Hop. Ang musika ng mga estilo na ito ay hindi gaanong agresibo, ang mga paggalaw ay mas libre. Ito ay isang maindayog, pamamaraan ng paglukso. Ang Hip-hop ay maaaring makilala sa tagsibol at, tulad ng ipinahihiwatig ng pangalan (hip-hop - tumalon ng pino).

Pag-emulsyon ng mga paggalaw ng robot, pagtatakda ng mga pag-aayos at maraming iba pang mga epekto. Ang inspirasyon sa pagbuo at pagpapabuti ng Robot ay naging pantomime. Ang hayop at futurism ay naninirahan sa karamihan ng mga tao. Ang haydroliko na paggalaw ng robot, na gumanap sa musika, na nagiging mas maindayog. Ang isa sa mga unang mananayaw sa estilo ng Robot ay si James Brown ("Goodfoot", 1969), Los Angeles. Ang Tick - ginamit sa estilo ng sayaw Robot (Robotics). Ang paggalaw ay nagbibigay ng ilusyon na ang mga bahagi ng katawan ay mekanikal, sa pagkatao at pag-aayos, o magsimula sa isang haltak.

Ang istilo na ito ay tumutukoy sa "old school" break dance at binubuo ng mga geometric na paggalaw sa lahat ng mga bahagi ng katawan na ginanap sa tamang mga anggulo. Ang estilo ay mukhang isang geometric mosaic. Ang estilo na ito ay ginagaya ang mga eksenang inilalarawan sa mga dingding ng mga piramide ng Egypt at mga templo. Pinagsama sa istilong Ang Tick, kasama nito ang mga pabilog na pag-ikot ng iba't ibang bahagi ng katawan.

Malambot na paggalaw ng buong katawan. Pinapayagan ka ng estilo na hawakan ang pamamaraan ng "alon", na maaari mong gawin ang lahat ng mga bahagi ng katawan, pati na rin malaman ang isang malaking bilang ng mga makinis na paggalaw. Ang mga paggalaw na ito ay ginagamit sa karamihan ng iba pang mga estilo ng sayaw bilang pantulong.

Ang mga paggalaw ng sayaw para sa sahig ng sayaw, na madaling pinagsama sa bawat isa sa anumang pagkakasunud-sunod, na nagbibigay-daan sa iyo upang mabuo ang kakayahang magawa. Ang sayaw ay sumayaw sa sahig, kaya hindi ka napapagod. Karaniwan ay may kasamang paggalaw mula sa iba't ibang mga estilo at direksyon.

Ang mga paggalaw ng sayaw na maaaring gawin ng sinuman nang walang espesyal na pagsasanay, mga simpleng paggalaw sa kanilang mga binti at katawan, ay ginagamit sa mga discotheques, maginhawa kapag lumilipat mula sa isang estilo ng sayaw patungo sa isa pa.

Ang istilo ng kapangyarihan ng sayaw, na nakapasok sa mga klasiko, ay ginagamit kasama ang pakikilahok sa mga laban, paglilipat (mga kumpetisyon sa sayaw), at kasama ang mga simpleng elemento ng akrobatik.

Ayon kay Ejoe Willson, na itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na mananayaw sa New York, ipinanganak ang House noong 1988 bilang isang sayaw sa musika sa bahay. Ang isang bahay ay naiiba sa Hip Hop, tulad ng sinabi ni Ejoe, na kapag sumayaw ka ng isang bahay, ibinabawas mo ang iyong katawan sa himig, habang sa Hip Hop ay pinamamahalaan mo ang katawan sa isang musikal na pagtalo. Sumasayaw ang bahay sa halos lahat ng mga progresibong club sa sayaw. Nakikilala ito sa pamamagitan ng mataas na bilis (tulad ng lahat ng musika ng club), matalim na paggalaw ng mga kamay, na may isang tiyak na uri ng ugoy.

Ang epekto ng isang electric alon. Ang isang halo ng plasticity at Robotics style na paggalaw.

Batang babae, hairstyle at sayawan ng ballroom.

Sa panahon ng mga palabas sa sayaw ng ballroom, ang mga organizer ay gumawa ng mahigpit na mga hinihingi sa hitsura ng mga kalahok, kabilang ang kanilang mga hairstyles. Hindi angkop ay maluwag na buhok, nakalawit na mga kulot, braids at strands. Ang masayang mga hairstyles at kakaiba, masalimuot na mga accessories ay ganap ding hindi naaangkop. Ang buhok ay dapat na maingat at maganda na naka-istilong, itinaas at matatag na maayos.

Mga panuntunan para sa mga hairstyles

Ang mga stylists at hairdresser ay gumagana sa imahe ng mga mananayaw. Ang gawaing ito ay nangangailangan ng tiyak na kaalaman at kasanayan. Kapag lumilikha ng mga hairstyles, ang mga propesyonal ay dapat sumunod sa mahigpit na mga patakaran:

  • Ang pag-istilo ay dapat gawin alinsunod sa kasuutan at istilo ng sayaw ng mananayaw.
  • Kapag nilikha ito, isinasaalang-alang ng master ang hugis-itlog at uri ng mukha.
  • Ang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom ay dapat na maganda, komportable, at pinaka-mahalaga, matatag.
  • Imposibleng gamitin sa trabaho ang isang barnisan na may mga spangles, hairpieces at maling kandado.
  • Ang Toning at pag-highlight ng buhok ay hindi katanggap-tanggap.

Napili din ang alahas ayon sa ilang mga pamantayan. Halimbawa, ipinagbabawal ang mga batang babae na gumamit ng mga pandekorasyon na accessories. Ngunit sa pag-abot sa kategorya ng edad na "Juniors-1", kumuha sila ng pahintulot upang palamutihan mga hairstyles maingat na mga hairpins. Ngunit ang huli ay dapat na naaayon sa estilo ng sayaw.

Ang ilang mga mahalagang tip

Ang paglikha ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom ay isang kumplikado, napakahabang proseso. Minsan mas matagal pa kaysa sa orihinal na binalak. Samakatuwid, bago ang kumpetisyon inirerekumenda na gumawa ng isang pagsubok na bersyon at subukan ito sa pagsasanay.

Kapag lumilikha ng isang hairstyle, ang master ay hindi dapat kalimutan na ito ay inilaan para sa mga batang babae, hindi para sa mga babaeng may sapat na gulang. Bago ka magsimulang lumikha ng isang obra maestra ng buhok, dapat silang hugasan nang lubusan. Ang kahusayan at waviness ay tinanggal sa tulong ng mga espesyal na tool sa estilo. Ang kanilang kalidad ay dapat bigyang pansin ng espesyal na pansin upang hindi nila masira ang istraktura ng buhok. Samakatuwid inirerekumenda gumamit ng mga propesyonal na tool. Mayroon silang mahusay na tibay at maaasahang protektahan ang buhok mula sa mga thermal effects ng mga tool sa pag-aayos ng buhok.

Mga uri ng mga Estilo ng Buhok

Ang mga sumusunod na uri ay itinuturing na pinakakaraniwan at tanyag na mga hairstyles para sa mga batang babae:

  • Una kailangan mong magpasya kung aling panig ang gagawin ng buhok.
  • Kung may isang bang, dapat itong paghiwalayin.
  • Pagkatapos nito, kinakailangan upang alisin ang buhok sa kabaligtaran na direksyon mula sa paghihiwalay.
  • Sa tulong ng hindi nakikitang buhok na sinaksak, na hawak ang mga ito sa isang tabi.
  • Pagkatapos sila ay pinagsasama, inilipat sa kabilang panig ng ulo, at ang mga dulo ay nakabukas sa loob at sinaksak ng mga hairpins.
  • Ang mga bangs ay maganda na inilatag at naayos na may barnisan.

  • Ang buhok ay pinagsama at nakolekta sa isang nakapusod sa likod ng ulo na may regular na nababanat.
  • Ang isang espesyal na malawak na nababanat na banda ay inilalagay sa buntot, na naayos sa magkabilang panig sa tulong ng mga studs.
  • Susunod, kailangan mong pantay na ipamahagi ang buhok sa roller (upang itago ito). Ang buntot ay nahahati sa 2 bahagi. Ang itaas na bahagi ng buhok ay bahagyang isinuklay, na-spray ng barnisan at kumalat sa nababanat. Pagkatapos nito, dapat silang ayusin gamit ang mga stud.
  • Ang mas mababang bahagi ng buhok ay nakakalat kasama ang walang takip na bahagi ng roller, na sprayed ng barnisan, naayos na may mga hairpins o hindi nakikita. Ang matagal na natitirang mga dulo ay balot sa paligid ng roller. Kailangan nilang ma-spray na may barnisan at mahigpit na naayos sa mga stud.
  • Kung ang buhok ay mahaba, ang bun ay maaaring gawin nang hindi gumagamit ng isang malawak na nababanat na banda. Upang gawin ito, ang buntot ay baluktot sa isang tourniquet, balot sa paligid ng isang nababanat na banda at naayos na may mga stud at barnisan.

Ang mga batang babae-mananayaw ay pinahihintulutan ang mga kulot, strands at bangs, ngunit ibinigay na sila ay ligtas na maaayos. Kadalasan ang mga braids at mga plaits ay ginawa sa ulo ng isang batang babae. Ang ganitong estilo para sa mga batang babae ay mukhang napaka-kahanga-hanga, at hindi rin maging isang balakid sa panahon ng mga paggalaw ng sayaw.

Sa mga sayaw ng ballroom incendiary sa estilo ng "Latino"ยป Ang isang naka-istilong imahe ng isang batang mananayaw ay binibigyang diin ng isang naka-istilong hairstyle. Sa kasong ito, ang isang bun o klasikong buntot ay pinakamahusay. Ginawa at simple ang mga ito, dahil ang lahat ng atensyon ng madla ay dapat na nakatuon sa sayaw.

Kapag lumilikha ng estilo para sa mga batang babae, ang mga sumusunod na nuances ay dapat isaalang-alang:

  • Kapag pumipili ng mga produkto ng estilo, tumuon sa istraktura ng buhok ng isang batang mananayaw.
  • Hindi inirerekomenda ng mga espesyalista ang paggaya ng mga kilalang mananayaw. Dapat mong ipakita ang iyong pagkatao.
  • Kung bago ang kumpetisyon ay hindi sapat na oras upang lumikha ng isang hairstyle, maaari itong gawin nang maaga.

Huwag kalimutan ang tungkol sa tulad ng isang mahalagang sandali: kapag gumawa ng isang hairstyle, ang master ay dapat isaalang-alang ang mga kagustuhan at kagustuhan ng batang babae mismo. Gusto niya ang estilo. Kung hindi man, maaari itong magdulot ng isang masamang pakiramdam. At bago ang paligsahan ng sayaw ng ballroom hindi ito papayagan sa anumang paraan.

Ang hairstyle para sa sayaw ng ballroom ay ang pangwakas na hawakan ng buong imahe ng batang babae. Samakatuwid, kinakailangang isaalang-alang ang maraming mga nuances, kabilang ang paglaki ng mga kasosyo. Well, kung angkop ang mga ito para sa paglaki. Kung ang batang babae ay matangkad kaysa sa kanyang kasosyo, ang bun ay ginawa bilang mas mababa hangga't maaari, at ang kasosyo ay isinuklay ng buhok. At kung ang batang babae ay mas mababa kaysa sa kanya, ang ghulk ay nakalagay sa likod ng ulo, at ang mga strand ng batang lalaki ay nainis, na ginagawang maayos.

2 mga uso sa estilo ng ballroom dancing

Sa pagsasayaw ng ballroom, mayroong dalawang direksyon, klasiko at paglipat ng mga estilo, ang bawat isa ay may sariling imahe ng mga mananayaw.

Ang isang mahabang flared na damit na pinagsama sa isang hairstyle na may natipon na mga strands at isang kinakailangang bukas na leeg ay katangian ng klasikong istilo

Ang mga hairstyle para sa sports ballroom dancing ay nagpapatibay sa istilo ng palakasan sa form na nangangailangan ng kadaliang kumilos sa mga damit sa anyo ng mga flounces, fringes at hairstyles, na maaaring iharap sa anyo ng isang buntot o braids.

Mga istilo ng estilo ng sports para sa mga batang babae

Paano gumawa ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom para sa mga batang babae

Kapag pumipili ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom, dapat mong isaalang-alang ang kaugnayan nito:

  1. istilo ng kasuutan
  2. ang nilikha na imahe sa programa ng sayaw, isinasaalang-alang ang pares,
  3. hugis ng mukha, isinasaalang-alang ang mga pakinabang at kawalan nito.

Ang pangunahing kondisyon ng hairstyle ay dapat na pambihirang at pagka-orihinal.

Upang maakit ang atensyon ng mga manonood ay dapat itong maging obra maestra

Ang mga costume para sa mga sayaw ay dapat na maliwanag, lumiwanag at payat, gayunpaman, ang mga kumplikadong patakaran ay ipinataw sa estilo ng mga strand ng sayawan.

Classic bun para sa mahabang buhok: isang master class

Kapag naglalagay ng mga hairstyles para sa sayaw ng ballroom para sa mga batang babae, ang isang klasikong bundle ay ang pinakamahusay na solusyon.

Maaari itong palamutihan ng iba't ibang mga elemento - pigtails mula sa iyong sariling mga hibla, tuwid at sugat na mga kulot.

Kung binabaluktot mo ang mga dulo ng mga kulot at ilagay ang mga ito sa isang bundle, pagkatapos ang hairstyle ay mukhang kumplikado at mahiwaga

Nakasalalay sa estilo ng damit at sa taas ng kasosyo, matatagpuan ang mga bundle:

  1. mataas sa tuktok
  2. sa likod ng ulo
  3. mababa, sa ibaba ng rehiyon ng occipital.

Upang pumili ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom, kapag ang pagmomodelo dapat itong isipin na ang paglaki ng mga mananayaw ay dapat na pareho.

Magagandang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom

Samakatuwid, ang pagtula ng mga strands ay dapat makatulong upang ihambing ang paglaki ng mga kasosyo. Kung ang kasosyo ay mas mataas, kung gayon ang kanyang hairstyle ay dapat na mas mababa ang istilo, at kabaliktaran, kung ang kasosyo ay mas mataas, kung gayon ang patas na kasarian ay dapat na bumubuo ng mas mataas na hairstyle.

Ang taas ng hairstyle ay nakasalalay sa paglaki ng isang kasosyo sa sayaw

Maaari kang gumawa ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom sa iyong sarili.

  1. Pagsamahin ang mga kulot at kolektahin ang mga ito sa isang buntot sa kinakailangang taas.
  2. Itali ang mga strands na may isang buhol sa base. Sa kaso ng maikling buhok na ito ay hindi kinakailangan.
  3. Hilahin ang isang espesyal na mesh sa iyong buhok at ayusin ito.
  4. Ayusin ang mga inilagay na strands na may barnisan.

DIY do-it-yourself french shell

Ang isang maginhawang hairstyle para sa sayawan ay isang Pranses na shell

Upang makagawa ng isang shell ng Pransya na kailangan mo:

  • Pagsamahin ang iyong buhok, ituwid ito ng isang bakal at mag-apply gel.
  • Hatiin ang ibabaw ng buhok sa apat na bahagi kasama ang midline ng ulo sa mga pahalang at patayong direksyon.
  • Upang i-twist ang isang plato mula sa mas mababang mga kulot kung saan kinakailangan upang bumuo ng isang hugis ng shell, upang ayusin ito ng mga hindi nakikitang mga hairpins.

I-twist ang tourniquet mula sa mas mababang mga kulot

Ang mga tip ay dapat maitago sa loob ng naka-istilong buhok.

  • Pagsamahin ang itaas na bahagi ng buhok, na matatagpuan malapit sa occipital na bahagi.

Pinagsuklay namin ang itaas na bahagi ng buhok, na matatagpuan malapit sa occipital na bahagi

  • Ilagay ang pinagsamang elemento sa ibabaw ng shell at secure na may mga hairpins.

Inilalagay namin ang elemento ng combed sa shell

  • Ang pag-wrap ng shell ng isa sa mga temporal strands na may kasunod na pag-aayos.

Siguraduhing ayusin ang hairstyle

  • I-twist namin ang pangalawang strand na may isang flagellum at i-fasten ito sa kabilang panig sa shell.

I-twist namin ang pangalawang strand na may flagellum at i-fasten ito sa shell sa kabilang linya

Mga "Gulka" ng mga bata na may flagella para sa paligsahan

Ang mga hairstyle ng ballroom para sa mga batang babae ay nakikilala sa kanilang pagkababae at gilas.

Ang pag-istilo ng "gulka" ay angkop para sa mga may-ari ng mahabang buhok

Maaari kang lumikha ng isang kamangha-manghang imahe sa iyong sarili. Upang gawin ito:

  1. Magsuklay ng suklay ng buhok sa isang hilera ng mga ngipin.
  2. Mag-apply ng isang ahente ng pag-aayos sa anyo ng bula o gel sa mga strand.
  3. Sa isang kamay upang hawakan ang lahat ng buhok, gayahin ang kanilang pagpupulong sa buntot, at kasama ang iba pang suklay upang ihanay ang mga strands upang maalis ang epekto ng "cocks".
  4. Alisin ang buhok na matatagpuan sa kamay ng oras-oras na kamay hanggang sa maximum na pag-igting ng mga strands, habang inaayos ang mga ito gamit ang mga hairpins.
  5. Upang itago ang mga dulo ng mga kulot sa ilalim ng isang bobbin na may mga hairpins o magandang ilagay, na pinilipit ang mga dulo sa isang kulot.
  6. Ayusin ang nagresultang obra maestra sa hairspray.

Opsyon sa hairstyle ng Holiday

Upang lumikha ng isang maligaya na bersyon ng mga hairstyles, ang teknolohiya para sa paglikha ng mga hairstyles ay magiging bahagyang naiiba:

  1. Ang mga operasyon sa paghahanda para sa pagsusuklay at paglalapat ng bula para sa buhok.
  2. Ang paghihiwalay ng buhok sa isang pamamaalam, na maaaring maging direkta o kawalaan ng simetrya.
  3. Paghiwalayin ang buhok sa kahabaan ng pahalang na linya ng ulo at itusok ang bawat bahagi ng isang hiwalay na bandang goma. Ang linya ay maaaring dumaan sa korona o sa pamamagitan ng likod ng ulo.
  4. Ayusin ang ilalim ng mga strands sa kanilang base na may isang nababanat na banda.
  5. I-twist ang buntot sa isang gagamitin hangga't maaari. Sa proseso ng pag-twist, ang mga kulot ay dapat na naka-fasten na may mga hairpins.
  6. Itago ang mga dulo ng buhok sa ilalim ng nakasalansan na mga kulot.
  7. I-twist ang bawat bahagi ng buhok na nahati sa harap na bahagi ng ulo na may tourniquet, na nakakuha ng maliliit na mga clip ng buhok. Ang Flagella ay maaaring matatagpuan sa anumang posisyon, sa isang baluktot na estado, at sa likod ng sugat.
  8. Dekorasyon ng flagella na matatagpuan sa harap ng ulo na may mga rhinestones, hairpins na may pandekorasyon na burloloy.
  9. Ang pag-aayos ng nagresultang hairstyle na may barnisan.

Ang paglikha ng isang magandang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom ay mabilis at madali!

Kinakailangan ng Ballroom Dance Hairstyle para sa Mga Lalaki

Ang paglikha ng isang hairstyle para sa pagsasayaw ng ballroom para sa mga lalaki ay isang buong sining na gumaganap ng isang malaking papel sa pagbuo ng isang kumpletong imahe.

Pagkatapos ng lahat, ang isang tama at maganda ang naka-istilong hairstyle ay isang mahalagang detalye, na nakakaapekto rin sa pang-unawa ng buong pagganap.

Kasabay ng gupit ng kababaihan, ang mga kalalakihan ay dinekorasyon at pagmamalaki ng may-ari nito.

Ang sayaw ng ballroom ay parehong isport at sining, kung saan ang saloobin at mga kinakailangan, at maging ang fashion para sa mga hairstyles ay medyo naiiba kaysa sa pang-araw-araw na buhay.

Ang tao na may pinaka-sunod sa moda modernong pang-araw-araw na estilo ay magiging wala sa lugar sa sahig ng sayaw. Katulad ng isang binata na may isang estilo ng ballroom na sorpresa ay sorpresa ang mga tao sa ordinaryong buhay.

Mga Kinakailangan sa Ballroom

Una sa lahat, para sa mga hairstyles para sa pagsasayaw ng ballroom, ang parehong mga batang lalaki at babae ay may ilang mga kinakailangan:

  • Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga propesyonal na sayaw, tungkol sa sports, malinaw na ang hairstyle ay dapat, una sa lahat, komportable at hindi makagambala sa batang lalaki,
  • Dapat ito sa mukha, umakma at palamutihan ang imahe, iwasto ang mga bahid at bigyang-diin ang mga merito,
  • Ang estilo ng ballroom ay dapat na matibay. Ang sayawan ay maaaring maging aktibo, at mahalaga na ang hairstyle ay mananatiling perpekto para sa kinakailangang oras,
  • Ang pag-istil ay dapat lumiwanag - ang hairstyle ng ballroom ay dapat na maluho at palamutihan, at ang mga linya nito ay dapat na mahigpit at malinaw (tingnan ang video).

Mayroong ilang mga diskarte sa paglikha ng mga hairstyle ng mga kalalakihan ng ballroom na nagtatakda ng mga uso sa buong mundo.

Mas gusto ng mga dancer ng Italyano ang mga maikling haircuts na may malinaw, tuwid na mga silweta. Sa mga hairstyles na ito, ang kanilang whisky at nape ay halos ganap na naahit.

Karagdagan, ang haba ay unti-unting bumangon, na lumilikha ng isang mataas na tuwid na linya sa korona. Ang nasabing isang tuwid na linya mula sa mga takong hanggang sa likod ng ulo ay ginagawang mas silweta at nagpapahayag ang silweta ng isang binata.

Ang mga mananayaw sa Latin na Amerikano ay madaling malambot na mga volumetric na proporsyon sa mga haircuts. Kasama ang mga ito ay walang malinaw na linya ng nape, kahit na pinahihintulutan ang ilang mga alon ng buhok.

Ang nasabing isang pabango na batok ay inilalagay na may isang maliit na kulot. Ang hairstyle na ito ay mukhang napaka-maayos at maganda para sa mga may-ari ng isang mahabang leeg, pagdaragdag sa kanilang paglaki.

Ang iba pang mga lalaki ay hindi dapat abusuhin ang haba ng kanilang buhok at kwelyo upang hindi mapansin ang paningin sa kanilang leeg.

Bilang karagdagan sa mga pamantayang ito, siyempre, ang napiling mahusay na mga indibidwal na imahe ay malugod din.

Dapat mong ihanda nang maaga at magkaroon ng isang tiyak na estilo batay sa isang umiiral na gupit, na magbibigay diin sa dangal ng binata at gawing hindi malilimutan at orihinal ang kanyang imahe.

Batayan para sa paglikha ng mga hairstyles

Batay sa nasa itaas, malinaw na ang batayan para sa pag-istilo ay tiyak na paunang haircut para sa batang lalaki, na dapat matalo sa isang paraan o sa iba pa.

Kung ang mga batang babae ay maaaring walang katapusang mag-fantasize at lumikha ng iba't ibang mga hairstyles sa mahabang buhok sa mga batang babae, kung gayon ang mga lalaki ay karaniwang mas limitado sa kanilang pinili, ngunit ang mga kinakailangan para sa kanila ay magkakaiba.

Bago gumawa ng estilo para sa mga sayaw sa palakasan, dapat munang alagaan ng bata ang kalidad ng gupit.

Ang mga overflown curl at malabo na linya ay magiging mga kaaway sa paglikha ng isang magandang matapang na imahe, na nagbibigay ng epekto ng kawalang-galang. Samakatuwid, ang binata ay dapat magkaroon ng gupit bago ang isang mahalagang kaganapan.

Bago lumikha ng isang estilo, dapat alagaan ang pangangalaga upang matiyak na malinis ang buhok, at isang gupit - maayos ang buhok - ito ay isang mahusay na pagsisimulang magtrabaho sa imahe.

Kung ang hairstyle ay tapos na sa bahay, pagkatapos ay kailangan mong maghanda nang maaga at bumili ng lahat ng mga paraan upang malikha ito.

At sa perpektong, kinakailangan upang gawin ang mga hairstyles ng pagsubok nang maaga upang punan ang iyong kamay, magpasya sa estilo at hindi magulo, mawalan ng oras sa araw ng isang mahalagang kaganapan.

Sa paglikha ng isang estilo para sa mga sayaw ng ballroom, ang mga combs ng iba't ibang mga calibre ay maaaring maging kapaki-pakinabang - ang mga ito ay maaaring maging flat, ng iba't ibang mga dalas, at brush-brush, na kung saan maaari kang magdagdag ng lakas ng tunog at bigyan ang mga curl ng kinakailangang direksyon at light curl, at iba pa.

Maaga nang mag-eksperimento, maaari mong mas tiyak na matukoy ang mga kinakailangang accessories.

Ang isang napakahalagang detalye para sa paglikha ng mga imahe ay mga tool sa estilo.

Bukod dito, kung sa estilo ng ballroom para sa mga batang babae at babae, kinakailangan na gawin ang pagkakaroon ng pag-aayos ng buhok ay nangangahulugang hindi nakikita hangga't maaari (dahil kung hindi man ang imahe ng isang batang babae ay maaaring maging labis na timbang at may kaugnayan sa edad dahil dito), kung gayon ang mga batang lalaki ay walang ganoong kahilingan.

Siyempre, ang hairstyle ng binata ay dapat na sariwa at maayos, ngunit madalas na ang estilo ng ballroom ng batang lalaki ay binibigyan ng isang espesyal na chic sa tulong ng mga espesyal na produkto na nagbibigay liwanag at isang espesyal na twined effect o epekto ng basa na mga kandado.

Kaya, upang mag-eksperimento sa ito, ang mga espesyal na gels, varnish o mousses ay dapat bilhin nang maaga.

Ang hairstyle ng batang lalaki, hindi katulad ng mga babaeng hairstyles, kung saan ang isang bagay ay maaaring mai-mask o nakatago sa masa ng volumetric curl, makikita at nakikita sa loob nito, kahit na ang pinakamaliit na elemento at pagkukulang.

Samakatuwid, napakahalaga na gawin ang lahat nang maingat hangga't maaari, at ang paraan ng pag-aayos ay dapat na maaasahan at matibay. Para lamang sa mga naturang kaso, ang mga gels at varnish na may sobrang malakas na pag-aayos ay angkop.

Mga pamamaraan ng pag-istilo

Ang estilo ng boyish ay kawili-wili sa parehong madali at mahirap gawin nang sabay.

Kung mayroon kang isang maganda, maayos na gupit na modelo ng gupit, magiging sapat na upang ayusin ang mga strands sa kinakailangang maayos na form at ang hairstyle ay maaaring isaalang-alang na tapos na.

Kasabay nito, kung mayroon kang bahagyang pinahabang buhok, ang tanong ay magiging kung paano ilagay ang mga ito sa isang matalino at naka-istilong estilo.

Ang isa sa mga pinakatanyag at simpleng paraan upang makagawa ng isang hairstyle ng bola para sa isang batang lalaki ay ang pagpipilian ng estilo kung saan ang mga kulot ay pinagsasama at malakas na naayos na may barnisan o gel.

Ang hairstyle na ito ay maaaring gawing perpektong makinis na may isang makinis na alon ng katawan, o maaari mong bigyan ang mga strands ng epekto ng basa na buhok.

Kung ang batang lalaki ay may medium-haba at makapal na buhok, makatuwirang gumamit ng mahigpit na kawalang-saysay sa kanyang buhok.

Sa isip, ang isang ball hairstyle ay dapat na biswal na bigyan ang mukha ng batang lalaki ng isang hugis-itlog, bahagyang pinahabang hugis.

Ang paggamit ng mga pahilig na paghihiwalay at mga elemento ng kawalaan ng simetriko sa pag-istil ay maaaring iwasto ang bilog na hugis ng mukha.

Sa kasong ito, ang buhok ay maaaring maiangat mula sa noo sa isang mataas na alon (na biswal na ginagawang mas mataas ang noo, at ang mukha ay mas proporsyonal at pinahaba), o, sa kabilang banda, bahagyang ibababa ang mga bangs asymmetrically sa isang panig.

Narito ang ilang mga tip para sa paglikha ng isang mas kumplikado at masigla na hairstyle ng ballroom para sa mga batang lalaki:

  • Ang mahigpit na naayos na bula ay inilalapat sa hugasan na buhok (nang walang kondisyon!). Dapat itong maipamahagi sa kahabaan ng buong haba ng buhok mula sa mga ugat hanggang sa mga dulo, mula sa mukha hanggang sa likod ng ulo upang magbigay ng maraming dami,
  • Upang ang buhok ay magkasya nang maayos, dapat kang gumamit ng isang hairdryer, ang lakas ng kung saan ay dapat na hindi bababa sa 1600 watts. Para sa pagtula gumamit ng isang nozzle na may isang makitid na nozzle. Makakatulong ito hindi lamang matuyo ang mga kulot, ngunit ibigay sa kanila ang kinakailangang direksyon at lakas ng tunog. Ang buhok ay natuyo ng isang hairdryer, sa kabilang banda, mula sa likod ng ulo hanggang sa mukha,
  • Ang susunod na hakbang ay upang lumikha ng isang pamamaalam - tuwid o pahilig, sa klasikong bersyon ang linya ng paghihiwalay ay biswal na iginuhit mula sa gitna ng kilay hanggang sa korona at isinasagawa sa nagreresultang direksyon. Ang pinakamagandang bagay para sa yugtong ito ay isang dobleng brush, na, nang hindi inaalis ang lakas ng tunog, ay magagawang "masira" ang buhok sa tamang direksyon. Kasabay nito, ang ibabang bahagi ng mga templo ay inilatag, at ang itaas - mula sa itaas hanggang sa ibaba, na lumilikha ng isang magandang alon ng katawan. Ang buhok sa korona ay inilalagay patungo sa likuran ng ulo. Natapos ang Bangs,
  • Pinakamainam na itabi ang mga bangs nang maramihan, na lumilikha ng isang uri ng baras ng kurtina mula sa buhok. Ang mga kulot ay dapat na magsuklay mula sa ibaba pataas at kaunti hanggang sa gilid,
  • Ngayon ang hairstyle ay dapat na modelo sa pinakamaliit na detalye. Ito ay pinakamahusay na tapos na sa isang hindi basa na gel (hindi nito nakawin ang lakas ng tunog) at sa iyong mga kamay. Kinakailangan na dumaan sa estilo gamit ang tool mula sa mga bangs hanggang sa likod ng ulo, inaayos ang mga elemento at bigyan sila ng pangwakas na hugis.
  • Upang ang hairstyle ay mananatiling hindi nagbabago nang mahabang panahon, kinakailangan upang ayusin itong lahat nang may barnisan, at maaari ka ring gumamit ng isang spray ng buhok na may masidhing epekto bilang isang karagdagang ugnay.

Ang isang magandang ball gown para sa isang batang lalaki, parehong simple at kumplikado, ay maaaring gawin sa bahay gamit ang iyong sariling mga kamay.

Ngunit huwag maliitin ang kahalagahan ng pag-istilo ng lalaki, malinis at naka-istilong, makakatulong ito upang gawing mas tiwala ang binata sa kanyang sarili, at ang gabi ay mas mahusay.

Competitive hairstyle (sports ballroom dancing)

  • Paano gumawa ng mga hairstyles para sa mga batang babae
  • Mga Hairstyles para sa mga batang babae sa daluyan ng video ng buhok
  • Mga Hairstyles para sa Setyembre 1 para sa mga batang babae
  • Nangungunang mga hairstyles para sa mga batang babae
  • Paano maghabi ng mga hairstyles para sa mga batang babae
  • Mga hairstyle na may mga braids para sa larawan ng mga batang babae
  • Magaganda at simpleng mga hairstyles para sa mga batang babae
  • Mga Estilo ng buhok para sa mga batang babae 9 taon hanggang sa paaralan
  • Mga Estilo ng buhok para sa isang 3 taong gulang na batang babae
  • Mga hairstyle na may isang diadem para sa mga batang babae
  • Mga cool na hairstyles para sa mga batang babae
  • Ang buhok ng buhok ay yumuko mula sa buhok para sa batang babae

Pag-uuri ng mga mananayaw ayon sa antas ng pagsasanay (Mga Batas ng STSR) I-edit

N ang klase: mabagal na waltz, jive, cha-cha-cha na sayaw sa klase na ito.

E klase: Klase sa sports, na maaari ding maging simula. Sa klase na ito, 6 na sayaw ang ginanap: mabagal na waltz, quickstep, tango, samba, cha-cha-cha at jive. Upang lumipat sa susunod na klase, kailangan mong puntos ang 16 - 26 puntos sa mga kumpetisyon (ang bilang ng mga puntos ay maaaring magkakaiba sa iba't ibang mga samahan ng sayaw).

Klase ng D: Sa klase na ito, ang lahat ng mga sayaw na E-klase ay ginanap at 2 mga sayaw ay idinagdag: Viennese waltz rumba. Upang lumipat sa susunod na klase, kailangan mong puntos ang 16 na puntos sa isa sa mga programa o 24 puntos sa pangkalahatang mga paninindigan sa mga kumpetisyon.

Klase ng C: Pinapayagan na magsagawa ng koreograpya hindi mula sa pangunahing listahan ng mga figure. At din ang mga pagsayaw ay idinagdag: paso doble at mabagal na foxtrot

B grade: Ang mga atleta ng klase na ito ay nakakakuha ng pagkakataon na magsagawa ng mga poses, suporta. Ang mga atleta ay nakakakuha ng pagkakataon na sumayaw ng isang programa: European o Latin American.

Isang klase: Mga propesyonal sa klase.

S klase: Mula sa Sonder - "espesyal" - itinalaga ng desisyon ng Presidium ng pambansang federasyon batay sa mga resulta ng pambansang Championship o Championship.

M klase: Internasyonal, master class - pinakamataas sa sayaw ng sayaw.

Pag-uuri ng mga mananayaw ayon sa mga pangkat ng edad I-edit

  • Mga bata 1-4-5 taong gulang. Sa edad
  • Mga bata 2 - 5-7 taong gulang. Sa edad
  • Juveniles 1 - 7-9 taong gulang. Sa edad
  • Juveniles 2 - 9-11 taong gulang. Sa edad
  • Juniors 1 - 12-13 taong gulang. Sa edad
  • Juniors 2-14-15 taong gulang. Sa edad
  • Kabataan 1 - 16-18 taong gulang. Sa edad
  • Kabataan 2 - 18-21 taong gulang. Sa edad
  • Matanda - 21-31 taong gulang. Sa edad
  • Mga matatanda 1-31-41 taong gulang. Sa edad
  • Mga matatanda 2 - 41-51 taong gulang. Sa edad
  • Mga matatanda 3 - 51-61 taong gulang. Sa edad
  • Grand Seniors - mula sa 61 na walang hanggan.

Ang pangalawang kasosyo sa isang pares ay maaaring mas bata kaysa sa mas mababang limitasyon ng edad ng kanilang kategorya ng edad: mga bata 2, juniors 1, juniors 2, kabataan para sa isang maximum na apat na taon, sa kategorya ng pang-adulto sa maximum na limang taon.

Ang bunsong kasosyo sa kategorya ng mga nakatatanda ay dapat na hindi bababa sa 30 taong gulang, ang panganay - hindi bababa sa 35 taong gulang.

Ang paghihiwalay ng pagsasayaw ng ballroom at mga bagong item na naging popular

Sa mga twenties ng ika-19 siglo, isang espesyal na Konseho ang bumangon sa ilalim ng British Imperial Society, na kung saan ay dapat na nakatuon lalo na sa sayaw ng ballroom. Ang pakay ng mga espesyalista ay upang mai-standardize ang lahat ng mga lugar na magagamit sa oras na iyon, tulad ng:

  • foxtrot (mabilis at mabagal),
  • waltz
  • tango.

Sa sandaling iyon ang lahat ng mga sayaw sa ballroom ay nahahati sa dalawang magkasalungat na direksyon sa istilo - sayaw sa lipunan at ngayon ay sikat - palakasan. Sa pamamagitan ng 50s, ang bilang ng mga estilo ng sayaw na namumuno sa Europa ay tumaas nang malaki. Natutunan ng mga tao ang tungkol sa incendiary, pagdiriwang ng mga sayaw ng American American, na, sa kabila ng kanilang mga detalye, ay tinanggap ng lipunan at nararapat na sinimulang isaalang-alang na "ballroom". Ang mga taga-Europa ay na-rate: jive, samba, paso doble, rumba, cha-cha-cha.

Ngayon, bawat taon, libu-libo ng malaki at maliit na mga kumpetisyon sa klasikal na sayawan sa sports. Sa karamihan ng mga kaso, nahahati sila sa tatlong mga programa - Latin American, European, at ang "nangungunang sampung."

Lahat ng kailangan mong malaman tungkol sa pagsasayaw ng ballroom

Ang unang tampok ng pagsasayaw ng ballroom ay silang lahat ay ipinares, at kumakatawan sa isang uri ng "komunikasyon" sa pagitan ng isang ginang at isang ginoo. Dagdag pa, ang mga kasosyo ay dapat na mahigpit na obserbahan ang lahat ng mga katanggap-tanggap na mga punto ng contact upang tunay na pagsamahin sa isang mahusay, maganda, kaakit-akit na hitsura, sayaw. Ang mga pamamaraan na binuo sa mga nakaraang taon ay dinala sa perpektong balanse upang ang sayaw ay hindi lamang paggalaw sa musika, ngunit isang kombinasyon ng magkakasuwato na mga hakbang na lumilikha ng perpektong ensemble.

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga contact, kung gayon ang mga sayaw ng American American ay higit na kalayaan ng paggalaw, at ang mga kasosyo sa halos lahat ng oras na hawakan lamang nila ang kanilang mga kamay. Sa ilang mga punto, ang contact ay ganap na nawala, at kung minsan ay tumindi, sa panahon ng pagpapatupad ng mga espesyal na figure.

Sa modernong mundo, ang katanyagan ng pagsasayaw ng ballroom ay nabawasan nang malaki, dahil sa ang katunayan na ang kanilang pagganap ay nangangailangan ng mga espesyal na kasanayan at pagsasanay sa nakakapanghina upang patuloy na mapanatili ang hugis.

Sa mga ika-16 taon ng ika-20 siglo, isang twist ang lumitaw, ang katanyagan kung saan naging "simula ng katapusan" para sa mga istilo ng sayaw. Ang Tango, waltz, foxtrot ay halos nalubog sa tag-araw at tumigil upang magsilbing isang paraan ng libangan para sa masa ng mga tao.

Nang walang pag-aalinlangan, ang pakikipag-usap tungkol sa pagsasayaw ng ballroom bilang isang direksyon ay mali - ang bawat isa sa kanila ay may sariling mga katangian na karapat-dapat na espesyal na pansin. Ngunit walang alinlangan, ang pinaka magkakasuwato at maliwanag ay dalawang sayaw - tango at foxtrot. Sa isang panahon, pinamamahalaang nilang sakupin ang ilang mga kontinente nang sabay-sabay, at hanggang sa araw na ito sila ay nananatiling popular at paboritong destinasyon ng milyun-milyong mga tao sa buong mundo.

Tango

Ang estilo na ito ay lumitaw sa mga pamayanan ng Africa na naninirahan sa Buenos Aires, at batay sa mga sinaunang kilusan ng sayaw na naimbento ng mga naninirahan sa pinakamainit na kontinente.

Ang mga paglilibot sa orkestra at mananayaw ay "dinala" sa kanya sa Europa, at sa kauna-unahang pagkakataon ay isinagawa siya sa kabisera ng Pransya - Paris, at pagkatapos lamang siya ay "nagpunta" sa Berlin, London at iba pang mga lungsod.

Noong 1913, ang sayaw ay naging tanyag sa Finland, USA at marami pang ibang mga bansa.

Sa panahon ng "Mahusay na Depresyon" mayroong isang tunay na "ginintuang edad" ng tango - sa oras na ito maraming mga ensembles ang nilikha, na kinabibilangan ng mga ordinaryong tao, na kalaunan ay naging mga tunay na bituin.

Noong ika-83 ng ika-20 siglo, ang Magpakailanman Tango ay nilikha sa New York, pagkatapos ng mga palabas kung saan ang mga tao sa buong mundo ay nagsimulang pumasok sa paaralan upang makabisado ang maganda, maindayog at masidhing direksyon.

Foxtrot

May maling ideya na ang sayaw na ito ay may utang sa pangalan ng Ingles na salitang "foxtrot", na nangangahulugang "paglalakad ng fox," gayunpaman, sa katunayan, ang pangalan ay nagmula sa pangalan ng taong naging ninuno ng estilo - Harry Fox.

Pagdating sa USA noong 1912, ang foxtrot kaagad pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig ay nanalo sa mga puso ng mga taga-Europa.

Ang isang tampok ng sayaw na ito ay ang "weightlessness" ng mga hakbang, na nagbigay sa lahat ng mga paggalaw ng isang espesyal na ningning at pagkahinahon.Marahil wala nang direksyon na "ballistic" na maaaring magyabang na ang mga kasosyo, sa proseso, ay maging literal na isang buo, pagsasama sa isang perpektong organismo.

Pag-uuri ng Ballroom Dance

Ang lahat ng mga sayaw sa ballroom sports ay nahahati sa dalawang pangunahing programa - Latin American at European. Ang bawat isa sa mga direksyon ay may ilang mga pamantayan, mga patakaran at bilis, na dapat sundin.

Kasama sa Latin American ang mga gayong estilo tulad ng:

  • cha-cha-cha (mula 30 hanggang 32 na beats bawat minuto),
  • jive (mula 42 hanggang 44 na beats bawat minuto),
  • paso doble (mula 60 hanggang 62 na cycle bawat minuto.),
  • rumba (mula 25 hanggang 27 na beats bawat minuto.),
  • samba (mula 50 hanggang 52 panukala bawat minuto.).

Ang mga European ay kasama ang:

  • tango (31 hanggang 33 na beats bawat minuto),
  • mabagal na waltz (mula 28 hanggang 30 beats bawat minuto),
  • quickstep (mula 50 hanggang 52 na beats bawat minuto),
  • mabagal na foxtrot (mula 28 hanggang 30 na beats bawat minuto),
  • Ang Viennese waltz (mula 58 hanggang 60 beats bawat minuto).

Ngayon, ang European ballroom dancing ay hindi halos mahahanap sa mga partido sa mga nightclubs. Kadalasan ang mga ito ay ginanap sa mga kumpetisyon at pagdiriwang, ngunit ang direksyon ng Latin American ay medyo popular sa mga kabataan.

Ang kasaysayan ng pagsasayaw ng ballroom

Ang pinagmulan ng konsepto ng "ballroom dance" ay nagmula sa salitang Latin na "ballare", na nangangahulugang "sayaw". Sa mga nakaraang panahon, ang gayong mga sayaw ay ligtas at inilaan lamang para sa mas mataas na tao, at para sa mahihirap na tao ay nanatiling sayaw. Simula noon, siyempre, ang tulad ng isang dibisyon sa klase sa mga sayaw ay hindi na umiiral, at maraming mga sayaw sa ballroom ang talagang nakakainis. Sa partikular, ang kultura ng mga mamamayan ng Africa at Latin American ay may malaking impluwensya sa modernong sayawan ng ballroom.

Ang tinatawag na ballroom dancing, at nakasalalay sa panahon. Sa mga bola sa iba't ibang oras iba't ibang mga sayaw ay ipinakita, tulad ng polonaise, mazurka, minuet, polka, quadrille at iba pa, na ngayon ay itinuturing na makasaysayan.

Noong 1920s, ang Ballroom Dance Council ay itinatag sa Great Britain. Salamat sa kanyang mga aktibidad, ang sayaw ng ballroom pagkatapos ay nakuha ang format ng kumpetisyon at nagsimulang nahahati sa dalawang grupo - mga sayaw sa palakasan at ang tinatawag na mga sayaw sa lipunan. Kasama sa programa ang: waltz, tango, pati na rin ang mabagal at mabilis na uri ng foxtrot.

Sa panahon ng 30s - 50s, ang bilang ng mga sayaw ay nadagdagan: ang mga ipinares na mga mananayaw sa Latin na Amerika, tulad ng rumba, samba, cha-cha-cha, paso doble at jive, ay kasama sa programa. Gayunpaman, noong 60s, ang pagsayaw sa ballroom ay tumigil na maging ordinaryong libangan, dahil nangangailangan ito ng ilang mga teknikal na pagsasanay mula sa mga mananayaw, at hinanda ng isang bagong sayaw na tinawag na isang twist, na hindi kailangang ipares.

Mabagal na waltz

Sa siglo XVII, ang waltz ay isang katutubong sayaw sa mga nayon ng Austrian at Bavarian, at sa simula lamang ng XIX na siglo ay ipinakita sa mga bola ng England. Pagkatapos ito ay itinuturing na bulgar, dahil ito ang unang sayaw ng ballroom kung saan maaaring mapanatili ng mananayaw ang kanyang kasosyo nang malapit sa kanyang sarili. Mula noon, ang waltz ay kumuha ng maraming iba't ibang mga anyo, ngunit ang bawat isa sa kanila ay may natatanging kagandahan at isang romantikong kalooban.

Ang isang tampok ng waltz ay ang musikal na laki ng tatlong quarters at isang mabagal na tulin ng lakad (hanggang sa tatlumpung beats bawat minuto). Maaari mong master ang pangunahing mga figure sa bahay sa iyong sarili.

Ang Tango ay isang sayaw na ballroom na ipinanganak sa Argentina sa pagtatapos ng ika-19 na siglo. Sa una, ang tango ay bahagi ng Latin American dance program, ngunit pagkatapos ay inilipat ito sa karaniwang programang European.

Marahil, nang makita ang tango nang hindi bababa sa isang beses, pagkatapos ay makikilala ng lahat ang sayaw na ito - ang mapang-akit, madamdaming paraan na ito ay hindi malito sa anumang bagay. Ang isang tampok ng tango ay isang hakbang na pag-aayos para sa buong paa, na nakikilala ito mula sa klasikong "daloy" mula sa sakong hanggang paa.

Mabagal na foxtrot

Ang Foxtrot ay isang medyo simpleng sayaw ng ballroom, na nagbibigay sa mga nagsisimula ng isang kahanga-hangang pundasyon para sa karagdagang pag-unlad. Ang Foxtrot ay maaaring isayaw nang mabagal, katamtaman at mabilis na tulin, na nagbibigay-daan sa kahit na mga nagsisimula nang walang mga espesyal na kasanayan na maganda ang paglipat sa parete. Ang sayaw ay medyo madaling matutunan mula sa simula.

Ang pangunahing tampok ng foxtrot ay ang kahalili ng mabilis at mabagal na ritmo, ngunit tiyak na ang kinis at kadalian ng mga hakbang, na dapat magbigay ng impression na ang mga mananayaw ay naglalakad sa loob ng bulwagan.

Ang Quickstep ay lumitaw noong 1920s bilang isang kumbinasyon ng foxtrot at charleston. Ang mga grupo ng musikal ng oras na iyon ay naglaro ng musika na napakabilis para sa mga paggalaw ng foxtrot, kaya sa Quickstep sila ay nabago. Simula noon, dahil umunlad ito, ang sayaw ng ballroom na ito ay naging mas pabago-bago, na nagpapahintulot sa mga mananayaw na ipakita ang kanilang diskarte at atleta.

Pinagsasama ng Quickstep ang maraming iba't ibang mga elemento, tulad ng tsasis, progresibong pagliko at mga hakbang, at marami pa.

Viennese Waltz

Ang Vienna Waltz ay isa sa pinakalumang mga sayaw ng ballroom, na isinasagawa sa isang mabilis na tulin, na nagpapakilala sa mga unang waltzes. Ang gintong edad ng walnz ng Viennese sa Europa ay dumating sa simula ng ika-19 na siglo, nang ang bantog na kompositor na si Johann Strauss ay nabuhay at nagtrabaho. Ang katanyagan ng waltz na ito ay rosas o kupas, ngunit hindi ito nawala sa istilo.

Ang laki ng Viennese waltz ay pareho sa mabagal, ay tatlong-kapat, at ang bilang ng mga panukala bawat segundo ay higit sa dalawang beses - animnapu.

Program ng sayaw na Latin

Ang mga sumusunod na sports ballroom dances ay karaniwang kumakatawan sa Latin American dance program: cha-cha-cha, samba, rumba, jive at paso doble.

Ang sayaw na ballroom na ito ay itinuturing na pambansang sayaw ng Brazil. Ang mundo ay nagsimulang matuklasan ang samba para sa kanyang sarili noong 1905, ngunit ang sayaw na ito ng ballroom ay naging isang pandamdam sa USA lamang noong 40s salamat sa singer at pelikula na si Carmen Miranda. Ang Samba ay may maraming mga varieties, halimbawa, samba, na sinasayaw sa mga karnabal sa Brazil, at ang sayaw ng ballroom na may parehong pangalan ay hindi pareho.

Maraming mga paggalaw na nakikilala ang iba pang mga sayaw na ballroom ng Amerika na Amerikano, pinagsasama ng samba: mayroong mga pabilog na paggalaw ng mga hips, at mga "springy" na mga binti, at sinusukat ang pag-ikot. Gayunpaman, hindi napakapopular para sa pag-aaral: ang mabilis na bilis ng pagganap at ang pangangailangan para sa pisikal na pagsasanay ay madalas na nag-aalis ng mga baguhan at mananayaw ng sigasig.

Ang pangalan ng sayaw na ito ay isang sanggunian sa mga tunog na ginagawa ng mga mananayaw, na sumasayaw sa ritmo ng maracas. Lumaki ang sayaw mula sa rumba at mambo na sayaw. Ang Mambo ay laganap sa Estados Unidos, ngunit napakahirap na sumayaw sa mabilis na musika nito, kaya't ang Cuban composer na si Enrique Jorin ay ginawang mas mabagal ang musika - ipinanganak ang cha-cha-cha na sayaw.

Ang isang tampok ng cha-cha-cha ay ang tinatawag na triple step sa dalawang account. Ang tampok na ito ay nakikilala ang cha-cha-cha sa isang hiwalay na sayaw, na nakikilala ito mula sa mambo, bagaman ang natitirang mga paggalaw ay halos kapareho sa estilo na ito. Ang cha-cha-cha ay nailalarawan din ng kaunting paggalaw sa paligid ng bulwagan, talaga, ang sayaw na ballroom na ito ay ginanap halos sa isang lugar.

Ang Rumba ay may isang halip na mayaman na kasaysayan - bumangon ito pareho bilang isang uri ng musikal at bilang isang estilo ng sayaw, na ang mga ugat ay bumalik sa Africa. Ang Rumba ay isang napaka-maindayog at kumplikadong sayaw na nag-spawned ng maraming iba pang mga estilo ng sayaw, kabilang ang salsa.

Noong nakaraan, ang sayaw na Amerikanong Amerikano na ito ay itinuturing na masyadong bulgar dahil sa nakakarelaks na paggalaw nito. Tinatawag pa itong sayaw ng pag-ibig. Ang mood ng sayaw ay maaaring magbago sa panahon ng pagpapatupad nito - mula sa sinusukat hanggang sa agresibo. Ang estilo ng pagganap ay kahawig ng mga estilo ng mambo at cha-cha-cha. Ang pangunahing hakbang ng rumba ay ang QQS o SQQ (mula sa Ingles S - "mabagal" - "mabagal" at Q - "mabilis" - "mabilis").

Ang "Paso doble" sa Espanyol ay nangangahulugang "dalawang hakbang", na tumutukoy sa nagmamartsa nitong kalikasan. Ito ay isang malakas at maindayog na sayaw, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tuwid na likod, isang hitsura mula sa ilalim ng kilay at dramatikong poses. Kabilang sa maraming iba pang mga sayaw na Amerikano sa Latin, ang paso doble ay kapansin-pansin sa katotohanan na sa pinagmulan nito ay hindi ka makakahanap ng mga ugat ng Africa.

Ang sayaw ng mga Espanyol na ito ay binigyang inspirasyon ng bullfighting: ang isang lalaki ay palaging naglalarawan ng tamer-matador, at ang isang babae ay gumaganap ng papel ng kanyang balabal o toro. Gayunpaman, sa pagganap ng isang paso doble sa isang kumpetisyon sa sayaw, ang kapareha ay hindi naglalarawan ng isang toro - isang balabal lamang. Dahil sa stylization nito at isang malaking bilang ng mga patakaran, ang sayaw sa ballroom na ito ay halos hindi ginanap sa labas ng mga paligsahan sa sayaw.

Ang Jive ay nagmula sa mga American American club noong unang bahagi ng 40s. Ang salitang "jive" mismo ay nangangahulugang "nakaliligaw na chatter" - isang tanyag na salitang slang sa mga African-Amerikano noong panahong iyon. Ang mga tropa ng US ay nagdala ng sayaw sa Inglatera sa World War II. Doon, ang jive ay inangkop sa musikang pop ng British at kinuha sa form na mayroon ito ngayon.

Ang isang tampok na katangian ng jive ay ang mabilis na bilis ng sayaw, dahil sa kung saan lumabas ang mga paggalaw ng tagsibol. Ang isa pang tampok na jive ay tuwid na mga binti. Maaari mong isayaw ang sports ballroom dance pareho sa isang anim na bar account at sa isang walong bar.

Paglalakbay sa kasaysayan

Ang bawat tao na nag-aaral ng tema ng sayaw ay kinukuwestiyon sa tanong kung anong mga estilo at uso ang umiiral. Para sa isang holistic na pag-unawa sa kung anong uri ng sayaw, kinakailangang isaalang-alang ang sayaw mula sa isang retrospective point of view.

Ang sining ng Choreographic ay may napaka sinaunang pinagmulan. Sa una, ang eksklusibong sagradong kahulugan ay nakatago sa mga paggalaw. Ang mga ritmo ng ritmo ay nagsilbi upang makamit ang isang tiyak na layunin.

Sinubukan ng mga tao na umulan o magpakita ng interes sa kabaligtaran. Sa paglipas ng panahon, ang sayaw ay nakakuha ng mahusay na kagandahan at pagiging sopistikado. Ang kahalagahan ng samahan ng musika ay nadagdagan.

Ang imahe ng choreographic ng isang partikular na nasyonalidad ay mayroong mga tampok na katangian. Ang pangkulay ay natutukoy hindi lamang sa pamamagitan ng paggalaw, kundi pati na rin sa hindi pangkaraniwang mga ritmo ng ritmo.

Ang bawat panahon ay nailalarawan sa mga kasalukuyang estilo ng sayaw nito. Ito ay medyo mahirap upang matugunan ang katutubong choreography sa pang-araw-araw na pagganap. Sa orihinal nitong anyo, napapanatili lamang ito sa entablado. Kasama sa mga sikat na alon ang iba't ibang mga sayaw sa kalye at club. Ang pangunahing bagay na pinagsama ang umiiral na mga uso ng fashion ay isang bagong pangitain ng wika ng katawan.

Mga Tao (alamat)

Ang kakanyahan ay isang salamin ng mga tradisyon, katangian at kaugalian ng isang partikular na nasyonalidad. Isinasaalang-alang ang mga ritmo, paggalaw, at mga costume na katangian ng isang partikular na lugar. Target na madla - mananayaw at manonood. Ang batayan ng mga paggalaw ay isang imitasyon ng pag-uugali ng hayop na may pag-ampon ng mga paggalaw ng proseso ng paggawa sa mga tao.

Kaugnay na props - mga gamit sa sambahayan, mga instrumento sa musika, armas. Kasama sa katutubong alamat ang:

Latin American

Kasama ang argentine tango, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. Ang batayan ng bachata ay isang pagganap ng pares. Ang Capoeira ay isang sining sa martial ng Brazil na may kasamang mga elemento ng akrobatik at pag-indayog ng mga binti na may kasamang musikal.

Ang kakanyahan ng flamenco ay ang pagsasama-sama ng mga pagpalakpak ng mga kamay at panlililak ng mga paa gamit ang castanets.

Ritual

Ang orihinal na kahulugan ay ang paghahatid ng sagradong kahulugan, at hindi ang praktikal na pakinabang. Ang mga instrumento ng percussion ay ginamit bilang kasamang pangmusika.

Mayroong maraming mga mas karaniwang mga lugar:

  1. Mga damit sa kalye. Ang globo ng pinagmulan - mga partido ng pagsayaw, mga kalye, mga yard ng paaralan, mga parke, mga night club. Ang ilalim na linya ay ang libangan sa masa sa loob ng lungsod. Ang batayan ay isang sangkap na hindi naaangkop sa pagsasama ng pakikipag-ugnayan sa lipunan sa pagitan ng mga mananayaw at tagapakinig. Mga Currents - popping, hip-hop, locking, break-dance.
  2. Erotikong. Ang pangunahing mga parameter para sa pagtatasa ay plasticity, expressiveness, self-expression. Mga Currents - sayaw ng striptease at tiyan.
  3. Iba-iba. Ang ilalim na linya ay ang pagganap ng entablado. Tampok - maikling pagganap sa anyo ng isang miniature.
  4. Pag-ugoy. Ang batayan ay tradisyon ng West Africa at African American. Tampok - ang ritmo ng pag-sync at jazz. May kasamang jive, charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll at iba pang mga uso.
  5. Modern (o moderno). Ang ilalim na linya ay ang pagtanggi ng mga tradisyon ng klasikal na ballet. Kinakatawan ang iba't ibang mga yugto ng pagganap ng choreographic.
  6. Hustle. Ang ilalim na linya ay ang pagganap ng mga paggalaw ng sayaw sa isang pares na sinamahan ng musika ng disco style. May kasamang jack n jill, freestyle, ladys hustle, sports hustle, ipakita ang hustle, double hustle.

Mga Estilo para sa Batang babae

Ang iba't ibang mga lugar ay nagtataas ng tanong kung aling mga estilo ang angkop para sa mga batang babae.

Ang mga umiiral na istilo ng sayaw ay hinihingi sa parehong malakas at patas na kasarian. Ang pangunahing pamantayan para sa pagsayaw para sa mga kababaihan at mga batang babae ay pagsasanay sa mga paggalaw ng plastik at mapupuksa ang labis na timbang. Ang kumbinasyon ng mga parameter na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang gawin ang sumusunod na listahan ng mga alon para sa mga batang babae:

  • Sayaw ng belly (o baladense). Ang direksyon ng Silangan, ang tagapalabas ay maaaring maging anumang babae, anuman ang parameter ng edad o kutis. Ang mga klase ay nagkakaroon ng pagkababae, kagandahang panloob at pagkakaisa, nagpapabuti sa pigura, biyaya. Ito ay itinuturing na malusog.
  • Ang strip plastic ay tumutukoy sa mga frank dance style, na idinisenyo upang maalis ang higpit at dagdagan ang plasticity ng babaeng katawan. Tampok - hindi na kailangan para sa pag-undressing. Pinapayagan ka nitong mapupuksa ang mga kumplikadong at pagtagumpayan ang mga panloob na takot.
  • Go-go Tampok - sa panahon ng mga elemento ng pagganap ng eroticism ay ipinapakita nang hindi inilalantad ang mananayaw. Ito ay kahawig ng strip na plastik, ang pagkakaiba ay isang malaking antas ng pagiging agresibo at bilis sa panahon ng mga paggalaw ng sayaw. Ang isang kinakailangan ay isang mainam na pigura para sa isang mananayaw.
  • Ang sayaw ng Pylon ay isang kumbinasyon ng mga elemento ng akrobatik at gymnastic, itinuturing itong isang kumplikadong sining ng sayaw. Kailangan ang mahusay na pagsasanay, fitness at lakas.
  • Electrodance. Tampok - samahan ng musika mula sa elektronikong musika. Ang kondisyon ay mataas na dalas, bilis at malawak ng pagpapatupad ng mga paggalaw.
  • Ang tectonics ay itinuturing na isang kumbinasyon ng hip-hop, techno, popping at electrodance, kasama ang mga paggalaw na may mga braso at binti, jumps.

Magbayad ng pansin! Ang ipinakita na mga direksyon ay hindi eksklusibo na babae. Pagkakaiba-iba ng mga sayaw ay kundisyon at natutukoy ng mismong tagapalabas.

Mga patok na patutunguhan

Araw-araw may mga bagong estilo. Mahalagang maunawaan na imposibleng malaman ang lahat ng mga pangalan sa mundo at alalahanin ang kanilang paglalarawan. Ito ay dahil sa mabilis na pag-unlad ng sayaw ng sayaw.

Sa kabila ng makabuluhang pagkakaiba-iba, ang lahat ng mga estilo ay may mga tampok na katangian. Dahil sa tampok na ito, tila posible na magbigay ng isang maikling paglalarawan sa kanila.

Ang listahan ng mga nauugnay na lugar ay may kasamang:

  • Booty Dance. Ang mga gumaganap ay isang babaeng madla. Ang kakaiba ay pagiging tapat at eroticism sa pagganap. Ang mga pinagmulan ay sinaunang Africa. Ang mga tagalikha ng diskarte sa pagganap ay ang mga New Orleans strippers. May kasamang spins, kicks at eights na may mga hips, panginginig ng boses na may puwit.
  • Nahahati ito sa Hip rolling, Rump Shaking (Booty Shake), Twerk (Twerking). Mga kinakailangan para sa dancer - binuo kalamnan ng puwit at binti. Mga kalamangan ng kurso - pag-aaral ng mga kalamnan ng gulugod, pagpapabuti ng hugis ng babaeng katawan. Mga kinakailangan sa damit - komportable shorts o leggings na may diin sa mga puwit at hips, sneaker, accessories.
  • Kasama sa Break Dance (Break Dance) ang mas mababa at itaas na pahinga. Ito ay itinuturing na isang kumbinasyon ng mga elemento ng hip-hop at musika ng DupStep. Teknikal na elemento - metalikang kuwintas mula sa kahit saan sa fulcrum, kabilang sa ulo. Tampok - nadagdagan ang trauma. Mayroong iba't ibang akrobatik.
  • Ang sayaw ng Club (Dance Dance) ay isang pangkaraniwang pangalan para sa maraming mga paggalaw, kasama ang direksyon ng direkta at sirang ritmo.
  • Ang daloy ng direktang ritmo ay ang kasamang musikal mula sa Techno, Disco House, Progresibo, ang daloy ng sirang ritmo ay hip-hop, break, break beat, R&B.
  • Contemporary (Contemporary Dance). Ang batayan ay ang mga elemento ng choreography. Ito ay isang kombinasyon ng kakayahang umangkop at kalayaan sa teknikal.
  • C-lakad. Tampok - mga jumps at aktibong swings sa musikal na saliw ng direktang ritmo. Ang pagiging kumplikado - ang kakulangan ng makabuluhang puwang para sa mga pagtatanghal ng masa.

Nilista namin ang ilang higit pang mga umiiral na mga varieties:

  • Dance Mix (Dance Mix),
  • Dancehall (Dancehall),
  • Disco (Disco),
  • Hakbang sa Dup
  • Electric Boogie,
  • Electro
  • Electrobit (Electrobit),
  • Electrodance (ElectroDance),
  • Frame up strip,
  • Libreng estilo (Libreng estilo).

Mahalaga! Para sa isang detalyadong pag-aaral ng mga estilo, bilang karagdagan sa naipon na listahan, inirerekumenda na panoorin ang mga video. Ang walang alinlangan na bentahe ng video ay ang kakayahang obserbahan ang mga paggalaw ng sayaw sa isang solong-frame na pananaw.